国产网剧的升级：IP联动与审美提升

原标题：国产网剧的升级：IP联动与审美提升

由电视剧鹰眼主办，花花传媒、晟喜华视联合主办的“鹰眼论坛：国产网剧的升级与革新”，于近日举行。芒果TV影视中心总经理唐藩，花花传媒董事长华萍，导演尹涛，UMG联播传媒董事长兼总裁夏锐，恒星引力传媒创始人王一栩等影视行业从业者参与本次论坛，就国产网剧近几年的发展趋势与创作实践畅所欲言，讲述了他们的观察和思考。

论坛嘉宾合影

严峻的生存形势，倒逼对内容的高要求

“创新的最佳机遇期通常在什么时候，是在行业的低迷期或困难期，也就是说创新大多数是被逼出来。”电视剧鹰眼创始人蒋云峰这样说道。在疫情、大环境等诸多因素的共同影响下，可以说寒冬已经笼罩了影视行业。蒋云峰表示，如今整个影视行业的单剧净利润大打折扣，今年许多的影视公司已经很难去设定年度财务目标，只求能存活。

严峻的生存形势倒逼对内容的高标准严要求，各大影视公司、平台，都在这个行业调整转型期里，非常重视内容研发，对前期项目开发和剧本创作非常看重。随着创作者的探索和打磨，曾经被认为是“粗制滥造”的代名词的网剧不断升级，不断拓展其边界，在竞品化进程中稳步前行。各影视公司也在不断探索自己的网剧之路。

由UMG联播传媒出品的网剧《摩天大楼》，在前一阵播出时因过硬的品质，取得不俗的市场反响。夏锐表示，他们的团队喜欢做高概念、强剧情、现实主义关照的网剧作品，并希望能把《摩天大楼》当作一个IP延续下去。据悉，全新班底的《摩天大楼第二季》正在规划中，接下来《摩天大楼》还将往院线电影发展。

夏锐

花花传媒成立两年，出品作品《凤唳九天》收获颇多关注。据华萍介绍，花花传媒试图深耕细分领域。如今越来越多的视频平台加入主旋律题材的创作，花花传媒跟上了这一形势，正在筹备献礼剧《前进前进》。华萍表示，一说主旋律题材，大家似乎就感觉网络平台不会喜欢。但在行业进行产业升级后，主旋律题材中“雷剧”比例大大降低，观赏性大大提高，同时，主旋律题材通常具备的“热血”、“高燃”等关键词，还是年轻观众相当喜爱的内容元素。“希望让年轻的观众看到我们年轻的团队做的主旋律的剧。”她还提到，后续会在网络剧创作题材上，寻求创新变革，不会跟风。并且，花花传媒目前发力“影游互动”领域，去年也参与投资了游戏公司。“好的游戏我们会把它做成影视化，好的影视剧来把它做成游戏化。”

华萍

恒星引力近年出品的《从前有座灵剑山》《追球》等作品，都堪称网剧的垂直细分化趋势下的代表作。王一栩提到，恒星引力前不久发布了将制作“国漫女频现象级IP”《狐妖小红娘》真人电视剧的消息，并开创了国内首部同步开发两个篇章的联动剧模式。他提到了网剧项目开发中，要思考不同类型的IP产品如何去做联动。

“其实我们《从前有座灵剑山》在做的时候，就发现它是个很好的运营案例，它从小说的时候就获得了一定的关注度，但它在那个品类中没有办法变成绝对头部的IP，所以它做了漫画的改编。然后它的整个文笔风格特别适合漫画呈现，所以在漫画阶段这个IP就爆了，变成了头部漫画作品。那这个头部漫画去做动画改编的时候，又扩大了这个IP的影响力。最后，我们再去做剧集的时候，在剧集的播出期，它的整个漫画的活跃度又增长了270%。”

王一栩

“同一个IP产生的不同类型的产品，在整个IP生命周期里面的不同时间节点，你将它们适时去推出，会让用户一个恒定的消费体验，它会产生一个联动效应。”他指出，年轻的观众通常不只是剧集消费者，也是漫画消费者，网文消费者，广播剧消费者。“一些有IP运营能力的公司可以尝试从这个角度去将饼做大，然后将这个市场做大。”

定制剧和分账剧，是将来网剧发展的大趋势

近年来，网剧发展方面有两个趋势比较明显，一方面是精品剧集在不断拉高网剧制作的水准和质量，同时也拉高了制作费用的天花板；另一方面，网剧也诞生了分账剧、定制剧、剧场化等新的商业模式。

唐藩表示，芒果TV也在进行商业模式上的探索。“比如跟我们合作的战略工作室，承制费这块，我们是进行了基础承制费加浮动承制费这样一个模式。我们基础承制费有约定的比例，然后如果这个项目播到什么样的级别，那我们就采取一个什么样的分账级别，最高的级别还挺高的。”

唐藩

华萍则指出，定制剧和分账剧应该是将来网络剧的大趋势。她认为，这个趋势不管是三年、五年还是十年，一定会到来，每一部剧都是看网友喜好，自己真金白银的付费买单，“我认为这是不可逆转的。”

她认为对于承制公司来说，这两种模式也颇有吸引力。“首先，定制剧最好的就是，它能有效地控制成本，包括让我们可以不用非常依赖流量。对我们承制公司也好，对我们自己的原创项目来说，定制剧肯定是我们的首选。分账剧则是对于主创人员来说，他们会有更多自由发挥的空间。”

夏锐也指出，分账剧模式值得去做创作上的大胆尝试，“在经费有限的情况下，怎么做？降低场景，大胆用年轻演员，大胆用年轻导演，也是有机会的。”

影视剧的创作，通常存在至少一年的滞后期。这就导致影视创作容易陷入“拍完就过时”的窘境，能够在保证质量的同时提高速度，是一个项目取得市场成功的重要因素。唐藩自信表示，“芒果TV应该是市场上一个项目播出最快的平台。我们今年就创造了《韫色过浓》，从我们把书买进来到剧本的创作到播出，一共是用了不到一年的时间，大概是10个月吧。”他表示，坚信任何合作伙伴到芒果TV，“可以承诺的是芒果的速度已经是市场上能做到的最快速度。”

同时，在快速发展和变化的时代，面对必然会有的创作滞后期，如何具有对社会心理、观众心理、观众审美的前瞻性把握，是内容创作者所必需的敏锐度。“有时候一些低品质的剧集我叫辣眼睛，它剧情可能是好的，但它的服化道美术，我看不下去。但你看美剧、英剧，它们其实各部门整体是协调统一的，这个问题其实平台已经意识到了。”夏锐直言。

他指出，平台如今也在努力养成观众的审美，“让观众逐渐知道什么是高品质的剧集，让观众意识到他们愿意为这样高品质的剧集买单，让一些公司能放心制作这样质量体量的剧集。”

责任编辑：张玫