粉红地珐琅彩开光花卉盌（康熙粉彩地开光花卉珐琅彩碗图）

珐琅彩瓷器拍卖成交记录有哪些

珐琅彩瓷器历年成交记录：

清乾隆 御制珐琅彩杏林春燕图盌------拍卖成交价格：1.5132亿元

清乾隆 御制珐琅彩”祥云瑞蝠“开光式”四季花卉“图纸搥瓶------拍卖成交价格：1.4006亿元

清乾隆 御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶------拍卖成交价格：1.1548亿元

清康熙 御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗------拍卖成交价格：7404万

康熙后期的珐琅有哪些特点?

至康熙后期，掐丝珐琅作品胎壁较早期变得轻薄，但器型规整，种类有了一定的增加，出现了一些如花篮、鼻烟壶、暖砚盒等新的品种，但仍以小件器物为主。

如铜胎掐丝珐琅鼻烟壶，壶身扁平，垂腹，通体施黑色珐琅彩，中有掐丝回纹。颈部一周装饰花瓣纹。主体两面开光处，绘相同的夏日小景：一只鸣蝉爬上柳枝，柳枝随风轻摆，颇有趣味。烟壶色彩沉稳，掐丝工艺精良，釉色纯正，色彩变化多样，甚是美观。

康熙时期的珐琅器中铸胎的器物分量很重，龙的样子接近万历风格，正面龙，面目苍老。釉色有的颜色较成熟，但有的蓝色发灰，不够鲜艳，重要的是，其中的紫色、绿色已经非常明显的不透明了，而且也不漂亮。

康熙时较大一些的掐丝珐琅器，代表物为开光花卉双兽耳壶，也是清代宫廷景泰蓝中的典型作品，整个器形也较古朴，类似于一个小坛子，双耳有龙头吐水而做成的两耳，一下就显出了整个景泰蓝作品的雅致，开光处是几朵各种形态的菊花，有的含苞待放，有的开得非常鲜艳，给整个图片添加了一丝灵动。该耳壶做工精致，而且造型独特，画面生动形象，颜色搭配非常的雅致，绝对是景泰蓝精品。

康熙年间，随着造办处珐琅作的建立和海禁令的废弛，清宫造办处和广州的珐琅工匠，吸收并借鉴瓷器、料器和西方的画珐琅制作工艺，试制成功了金属胎珐琅工艺中另一个重要的品种，就是画珐琅器，如铜胎画珐琅器、望远镜、钟表、洋酒、油画、鼻烟壶等物品，进入紫禁城。

当时盛行在铜、玻璃料和瓷器等不同质地的胎上，用进口的各种珐琅彩料描绘而成的珐琅彩器，其中在瓷胎上绘画的称“瓷胎画珐琅”，也就是驰名中外的珐琅彩瓷器。

珐琅彩瓷器的出现是瓷器发展史上的一个必然产物，珐琅彩瓷器的前身景泰蓝兴起于明代，是在铜胎上以蓝为背景色，掐以铜丝，再填上红、黄、蓝、绿、白等色釉烧制而成的工艺品。

清康熙年间这种“画珐琅”的方法被用在瓷胎上，其吸取了铜胎画珐琅的技法，在瓷质的胎上，用各种珐琅彩料描绘而成的一种新的釉上彩瓷。

康熙珐琅彩瓷的造型，以小型器皿为主，主要为瓶、盒、盘、碗、杯、壶等，其中以碗的数量较多，而瓶的造型则非常少见。

如康熙珐琅彩牡丹纹碗，高7厘米，直径14厘米。碗的口部、底足微外撇。白釉底色含青，匀净，细洁滋润。碗内一色白釉。碗外壁饰牡丹花，图饰以蓝釉作底，绘以粉红色牡丹花，绿色叶子，整个色彩基调明朗清晰，简洁而大气。

此碗整个效果并不像瓷器，而像一个宝石制品。蓝色像蓝宝石，红色像红宝石，釉料肥厚，质感甚好，釉中有细小白色粒状，是为特征。底足露胎，洁白细净，糯米感强。

底书红料方框“康熙御制”，红料肥腻间有细小杂质，艳而不俗，字体为标准秀美的楷书，运笔极其规矩，中锋运笔，笔路分明，外框一粗一细，十分规整，仿佛一个印章。

有件紫地莲花纹瓶，是传世品中唯一康熙珐琅彩瓷瓶。此瓶长颈、扁圆腹，底平实。外壁通体以紫釉为地，颈部以黄料彩绘3组变形蝉纹，腹部绘变形莲花纹，底部方栏内刻“康熙御制”楷书款。此瓶高仅13.2厘米，但器形十分饱满稳重，小器大样，具有极高的观赏性。

珐琅彩瓷是清代唯一在皇帝直接授意下创烧的，其艺术风格适应皇室富贵华丽的装饰需求，较之于当时流行的斗彩、五彩瓷更具魅力。它一经问世就秘藏于皇宫内苑，专供皇室赏用。

怎样才能辨别出珐琅彩?

珐琅彩，始创于清代康熙晚期。至雍正时，珐琅彩得到进一步发展。

珐琅彩吸取了铜胎画珐琅的技法，在瓷质的胎上，用各种珐琅彩料描绘而成的

一种新的釉上彩瓷，亦称“瓷胎画珐琅”。雍容华贵的珐琅彩问世，虽与“康熙盛

世”有关，但与雍正的关系更为重要。雍正登基后，对社会进行了一番改革，大大

提高了景德镇制瓷艺人的社会地位。而且雍正酷爱精美绝伦的瓷器，经常对宫廷瓷

器加以评价，亲自过问，并派得力的官员去管理瓷业生产。康熙、雍正年制作珐琅

彩时，先在景德镇官窑中选出最好的原料烧制成素胎送至宫廷，由宫廷画师加彩后，

在宫中第二次入低温炉烘烤而成。

珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳明丽，画工精致。制作这种

专供帝王和赏赐宫廷贵人赏玩的珐琅彩瓷极度费工，不可能有很大发展，乾隆以后

就销声匿迹了。

康熙的珐琅彩瓷大多作规矩写生的西番莲和缠枝牡丹，有花无鸟，显得单调。

而雍正以花卉和 毛图案居多，山水、人物也有。当时尤为突出的是画面上配

以相呼应的题诗。雍正时这些题诗的书法极佳，并于题诗的引首、句后配有朱文和

白文的胭脂水或抹红印章，其印面文字又往往与画面及题诗内容相配合，如画竹的

用“彬然”、“君子”章；画山水的用“山高”、“水长”章；画梅花的用“先春”

章等。这是鉴别时的重要依据。

珐琅彩有哪些特征?

珐琅彩有哪些特征？

1、瓷胎：瓷胎细薄，修胎规则，完整无缺，大多为小件，超过一尺大的都少见。

2、造形：多为碗、瓶、烟壶之类的日用小件瓷，和动物摆设品。

3、底轴：为纯白轴，不偏青也不偏黄，轴面光滑洁净无疵。

4、珐琅彩色。色极鲜艳且柔和，很少为纯色而为粉彩型偶合色。色种多，同一物上可出现七、八种颜色，多达十多种。

5、色料特点。每一图案均由多种色料调配而成。其料彩表面光滑有玻璃质反光感，有时还可反射蛤蜊光，十分美观。釉料均凸出底釉略高出一毫米左右，有明显的立体感，闭眼用手摸可明显感觉到，若用十倍放大镜看可在每一片小花、小叶上看到极小的开片纹。这一现象用肉眼看不出，这也是最重要的一个特征。而粉彩则感觉不到有凸出的情况。

6、绘画与纹饰，珐琅彩器画功特别讲究，多为功笔画；各个朝代有所不同，如康熙的珐琅彩大多为色地，其色地的色以红、黄、兰、绿、紫、胭脂色等。

7、款识：康熙时期的款识有一度是被禁止写款的。

康熙四十年后才开放禁令让其落款。不过必将原用“熙”字改写成“熙 ”字，这个“ 熙”仅出现在康熙的瓷器上。 康熙的款识在珐琅彩器上均用色料写款，有红、兰、紫、黑等色。落款仅为“康熙御制”四字楷书，加双方匡。四字款有三种形式，其区别在于“康”字和“御”字各有两种不同用笔。

雍正时期的款识也有两种方式，一为仿宋体，一为楷书体，均由四字组成外加双方匡，仿宋体是“雍正年制”，楷书体是“雍正御制”，只见兰科款。

乾隆的款识只有“乾隆年制”四字双方匡形一种，其特点，乾隆有兰料也有赫色料款。

黄地珐琅彩碗是什么样的呢?

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珐琅彩瓷为何名贵?

珐琅彩是清官御用瓷器，俗称“古月轩瓷”，又称“瓷胎画珐琅器”。釉上彩品种之一，珐琅彩瓷创烧于康熙朝。西方的金属装饰工艺——铜胎画珐琅于17世纪时有了新的发展，可以取得如油画般的装饰效果。随即传入我国，康熙皇帝见后赞扬不已，遂令郎世宁在白瓷上作画，由宫廷珐琅作焙烧。一种著名的瓷品就这样产生了。珐琅彩料有红、黄、蓝、紫、白、黑、绿、胭脂等，主要成分是硼酸盐和硅酸盐的混合物，在不透明的白色珐琅料中，加入适量金属氧化物色素，这些彩料在烧成后、都呈现本来的颜色，有透明的玻璃质感、故叫“料彩”。珐琅彩瓷是宫廷生产，平民不得一窥，产量又小，故极为珍贵。

康熙珐琅彩瓷

特点：纹饰多模仿铜胎画珐琅，在色地上彩绘锦地是其特点，少见有白地画珐琅的。常见色地有红、黄、蓝、紫、绿、胭脂等，纹饰中以多种缠枝牡丹、折枝大朵花卉及团花中心加寿字、万寿无疆和开光花卉、九秋菊花、虞美人花等为主，画工严整细腻，具有图案画的效果。圆器的口下及足圈外部，常有刻划的弦纹。器形有盒、壶、盘、碗、杯、碟等。瓶类甚少，均无大器。康熙珐琅彩，均为平净的白釉，不施彩。故宫博物院收藏的康熙黄釉地珐琅彩荷莲浅碗，色调特别鲜嫩、透明、凝腻。

雍正珐琅彩

特点：雍正珐琅彩瓷一改康熙珐琅彩只绘花枝、有花无鸟的画风，在洁白的瓷器(仅碗、盘、瓶、茶壶等小件器)上描绘花鸟、竹石、山水等，题诗两句并加印图章，构图与传统绘画相同，画风颇有当时名画家邹一桂、蒋廷锡的风格。故宫博物院收藏的珐琅彩雉鸡牡丹碗的图案，酷似蒋廷锡的“锦鸡图”。雍正珐琅彩以富丽繁缛著称，有一件白地碗上面绘蝴蝶用了三十种色彩，去其重复也达二十多种。雍正珐琅彩还有一类黑地的梅花小盘和胭脂紫地白梅花小碗，装饰风格颇为特殊，色彩凝腻苍古，立体感很强。

雍正前期还用进口釉料、后期宫廷已能自制珐琅彩料，仅绿色就分绿色、深亮绿色、浅亮绿色、浅绿色、亮青色、松绿色、亮绿色等七种之多。在彩画时用进口的“多尔门”油调和釉彩，并不掺加粉质，所以纹饰有晶莹透明的玻璃质感，色彩艳丽，层次清晰，有类似油画的效果。雍正珐琅彩瓷大多是“雍正平制”楷书蓝料款。

水墨珐琅彩

特点：水墨珐琅彩是用黑色珐琅彩绘制瓷器而形成的新品种。和其他珐琅彩一样，精细白瓷是由官窑烧成，解京之后，由宫廷画师用黑色珐琅彩作画，然后由内廷造办处珐琅作烧制。器底为官款料书。由于水墨珐琅彩墨色浓淡有致，构图高雅，又有诗词印章相配合，与水墨画的无异，深得雍正皇帝的喜爱。

乾隆珐琅彩

特点：珐琅彩瓷在乾隆年间进入极盛期，器形多样，出现雍正朝少见的长方盒、双连瓶；纹饰有两种风格，一种是白地彩绘，以画花卉、山水为主；另一种则是色地开光，题材又增加了婴戏、西洋幼妇、十八罗汉、蟠璃、八宝等二十多种。乾隆珐琅彩追求华美艳丽的装饰风格，一件器物上要画几组纹饰，最多可达七层。还采用西方油画的“线法画”来画人物的面庞，细腻典雅，具有立体效果；画花草，则利用画笔的勾、点、缠、卷呈现了不同的新奇巧变，再加上散花、团花、组花、串枝、卷枝、勾枝等不同的组合，使图案具有繁复华丽之美。乾隆朝又创珐琅彩、粉彩并用在一件器物上的新技法，设色以浓艳取胜。乾隆珐琅彩瓷有“乾隆年制”楷书、篆书两种款。楷书款有双方栏框和无框两种，篆书款有双方栏框。相传乾隆珐琅彩瓷有题“古月轩”款的，但专家研究证实不是乾隆珐琅彩瓷。

珐琅器作为艺术品收藏中的一个门类，也吸引了广大的收藏爱好者，收藏对象以景泰蓝居多。景泰蓝工艺的每道工序都有很高的要求。此外，十年浩劫后，国内遗存民间的晚清以前的景泰蓝几乎荡然无存。稀少的存世量与广阔的市场需求形成了一个明显的反差和增值空间，所以它的升值潜质相对也更大，也是我们值得收藏的器物。

小编在这还是要劝诫大家，任何的东西都有造价的可能，尤其在收藏行业，面对一些自己拿不定主意的物件一定要多向专家提问，在收藏时一定要谨慎、谨慎、再谨慎。您可以关注微信公众号袋熊收藏，可随时提问专家哦；